Il allait toujours y avoir une longue ombre sur Panthère noire : Wakanda pour toujours. Le décès prématuré de Chadwick Boseman a laissé l’univers cinématographique Marvel sans l’une de ses figures les plus convaincantes et les plus inspirantes – quelque chose que le réalisateur / scénariste Ryan Coogler lutte clairement dans son dernier film, apportant ce même sentiment de perte et de deuil à l’univers des super-héros. Sans doute le film MCU le plus beau et facilement le plus sombre, Panthère noire : Wakanda pour toujours est une étude de personnage impressionnante qui ne décroche peut-être pas tous les swings narratifs, mais qui se tient toujours debout aux côtés de son prédécesseur.
Un an après le décès soudain du roi T’Challa d’une mystérieuse maladie, les personnalités majeures du Wakanda luttent toujours contre la douleur de leur perte. Shuri (Letitia Wright) s’est pleinement investie dans son travail, largement déconnectée des aspects spirituels de la guérison qui ont aidé la reine Ramonda (Angela Bassett) réintégrée à faire la paix avec son décès. Okoye (Danai Gurira) fait de son mieux pour continuer et protéger Shuri, tandis que Nakia (Lupita Nyong’o) a quitté son pays d’origine, déménageant en Haïti pour continuer à aider à travers le monde. M’Baku (Winston Duke) est devenu une voix étonnamment stable au sein du gouvernement wakandais et fait de son mieux pour offrir de véritables conseils et orientations à Shuri.
Cependant, les gouvernements du monde sont devenus de plus en plus désespérés pour reproduire la technologie Wakandan, volant même une conception de forage de grande puissance à la brillante étudiante du MIT Riri Williams (Dominique Thorne) pour localiser des poches de minerai sous la mer. Cela attire la colère du peuple Talocan, un royaume caché sous les mers dont l’utilisation du Vibranium en fait un égal surprenant au Wakanda en termes de puissance. Craignant un conflit avec le monde de la surface au sujet de leurs réserves de minerai, l’ancien roi Talocan Namor (Tenoch Huerta) approche Wakanda pour une alliance potentielle – promettant beaucoup d’effusion de sang si l’offre est refusée. Wakanda pour toujours jongle tranquillement beaucoup, et par conséquent, certains personnages (comme le retour de Martin Freeman, Everett K. Ross) deviennent plus des dispositifs d’intrigue que des personnages. Cela signifie également que certains éléments et idées de la construction au troisième acte – bien que des réflexions intéressantes sur les personnages – n’aient pas la possibilité de se développer aussi complètement qu’ils le pourraient malgré la longue durée du film.
En fin de compte, ce sont des bagatelles mineures compte tenu des véritables forces du film. Le chagrin et le deuil imprègnent le film de nombreuses façons, donnant au casting beaucoup de travail. Wright, Gurira, Nyong’o et Bassett sont fantastiques dans leurs rôles respectifs, la performance de Bassett, en particulier, trouvant le bon équilibre entre une main ferme et le chagrin. Thorne tient bon et s’avère être l’un des points les plus brillants de joie et de comédie du film sans perdre de vue sa perspective unique. Le vrai MVP du film est Huerta, qui a la tâche peu enviable de respecter l’héritage laissé par Killmonger de Michael B. Jordan. Huerta relève plus que le défi, imprégnant Namor d’un certain charme et d’une motivation sympathique pour le faire passer pour moins un méchant manifeste et plus un anti-héros complexe et sombre. Cela n’enlève rien à son pouvoir, et c’est sa confiance et sa force qui l’aident à se placer au-dessus de la plupart des autres panthéons d’antagonistes du MCU.
La réalisation de Coogler et la cinématographie de Autumn Durald Arkapaw, qui honnêtement pourraient être le meilleur aspect du film, rehaussent tout cela. Certains des plus beaux plans à ce jour dans le MCU se déroulent dans le film, en particulier une fois que le film passe sous l’eau à Talocan. L’action est également fantastique, en particulier une fois que le film prend en compte la forme de vol unique de Namor ainsi que les améliorations que les forces wakandaises produisent pour le contrer, lui et ses armées. Il y a des rythmes vraiment impressionnants dans le film, mais il ne se perd jamais dans le chaos. Il y a aussi, en revanche, un silence puissant dans certaines scènes, et Coogler sait quand prendre du recul et laisser les acteurs porter le film – trouvant l’équilibre parfait entre les éléments épiques de la bataille et son noyau humain. C’est peut-être le film le mieux réalisé du MCU, trouvant un équilibre tonal délicat qui n’atterrit pas toujours avec une précision parfaite mais qui a toujours l’air magnifique et semble réel.
Namor est, en fait, un T’Challa inversé, quelqu’un qui croit que l’isolationnisme est le seul moyen d’éviter les maux du monde – et qui est plus que disposé à commettre des actes pervers pour qu’il en soit ainsi. L’accent mis par le film sur le deuil et la façon dont nous le gérons à la fois à l’échelle macro et micro, donne Panthère noire : Wakanda pour toujours une force thématique qui manque à de nombreuses entrées dans le MCU. De plusieurs façons, Panthère noire : Wakanda pour toujours est discrètement le film MCU le plus puissant, en particulier dans la phase 4, servant de pierre angulaire à une ère tonalement sauvage de films MCU. Ambitieux en termes d’envergure et de poids émotionnel à affronter, Panthère noire : Wakanda pour toujours est une épopée puissante et souvent émouvante qui se tient debout aux côtés du film précédent et sert de bel hommage.
Black Panther: Wakanda Forever arrive en salles le 11 novembre.