Critique de Beau Is Afraid d’A24

Alors que la filmographie d’Ari Aster ne comprend que 3 longs métrages au moment de la rédaction, il ne fait aucun doute qu’Aster est l’un des réalisateurs les plus convaincants et les plus visionnaires qui travaillent aujourd’hui. Héréditaire est largement considéré comme un chef-d’œuvre contemporain du cinéma d’horreur, et Midsommar livre un film visuellement époustouflant mais obsédant sur l’empathie. Le dernier projet d’Aster est son plus ambitieux à ce jour, et Beau a peur dépasse les attentes alors qu’Aster quitte le monde de l’horreur avec ce drame absurde.

Écrit et réalisé par Aster, Beau a peur parle du personnage titulaire, interprété de manière experte par Joaquin Phoenix, qui entreprend un voyage littéral et métaphorique de découverte de soi, après avoir reçu des nouvelles familiales troublantes. Alors que Beau a peur fonctionne toujours quand on en sait plus sur l’intrigue ou a vu la bande-annonce, comme les autres œuvres d’Aster, il vaut mieux voir celle-ci en savoir le moins possible.

En tant que conteur, Aster ne compte pas sur le facteur de choc, mais il livre de nombreux moments qui étonneront le public. Cependant, là où ses deux derniers films l’ont fait principalement pour insuffler un sentiment de peur ou d’effroi, Beau a peur utilise ses rebondissements pour la comédie. Oui, c’est toujours un drame avec beaucoup de scènes bouleversantes qui capturent l’agitation émotionnelle vécue par Beau, mais certains des moments les plus particuliers et les plus désordonnés sont hilarants d’une manière tordue. Entre Beau a peur et BœufA24 prouve que 2023 est une excellente année pour les comédies noires.

Ce ne sont pas seulement les moments choquants et étranges qui sont drôles. Aster écrit un scénario hilarant avec des doublures incroyables et foirées qui sont un départ bienvenu du type d’humour ironique sur les films à succès saturants. Bien que cette comédie ne soit pas pour tout le monde, elle est sombre et absurde. L’humour de Beau a peur est où le film brille. Le scénario à lui seul vous fera rire et le jeu d’acteur le fera passer au niveau supérieur.

Les acteurs jouent leurs rôles très sérieux dans Beau a peur, rendant l’absurdisme de tout cela encore plus hilarant. Par exemple, Nathan Lane canalise l’énergie pure du beau-père de banlieue lorsqu’il est à l’écran, et Pattie LuPone est une mère de l’enfer, mais aux yeux de son personnage, elle n’a jamais rien fait de mal. Pendant ce temps, le tour de Kylie Rogers en tant qu’adolescente Toni est déséquilibré d’une manière qui dérangera le public tout en le faisant rire en raison de son engagement.

Bien sûr, on ne peut pas parler de Beau a peur sans parler de Beau lui-même. Joaquin Phoenix livre l’une de ses meilleures performances en Beau a peur. Alors que le dialogue du film est hilarant, certains des moments les plus drôles ne font que regarder Beau réagir au chaos environnant. Ses réactions ne sont pas seulement jouées pour la comédie, cependant. Beau est un personnage tragique, et Phoenix capture cette tragédie simplement avec un regard. Sa livraison de lignes capture également la qualité endommagée mais attachante de cet homme à la fois nerveux et décomposé. Si l’anxiété pouvait être personnifiée, c’est avec la représentation de Beau par Phoenix.

La narration visuelle est également impressionnante dans Beau a peur. Rien que dans le quartier de Beau, on pourrait passer une éternité à errer dans le pâté de maisons et à admirer chaque enseigne de vitrine, chacune étant un jeu de mots intelligent ou une blague absurde. La conceptrice de production Fiona Crombie n’a rien négligé et crée un monde fantastique rempli de gags visuels et d’images époustouflantes.

Pendant ce temps, le département d’animation, le directeur de la photographie Pawel Pogorzelski et Aster livrent une séquence époustouflante dans la forêt qui mélange animation et action en direct d’une manière qui ressemble à une partie de conte de fées, une partie de performance théâtrale et une partie de livre pop-up. Cette séquence – malgré sa merveille technique – est l’un des nombreux moments qui durent un peu trop longtemps. L’éditeur Lucian Johnston aurait pu le raccourcir dans quelques domaines, ainsi que quelques autres scènes, comme Beau a peur n’a pas besoin de pousser trois heures.

Auparavant, Aster comparait Beau a peur à un juif le Seigneur des Anneaux; cependant, Beau a peur est aussi une version moderne et absurde de L’Odyssée. Il s’agit d’un voyage de héros dédié aux téléspectateurs aux prises avec leurs propres angoisses et leur culpabilité intériorisée qui ont besoin de rire aux dépens desdites angoisses. Encore une fois, Aster livre un film qui fait réfléchir le public, et avec lui explorant entièrement un nouveau genre, les téléspectateurs ont hâte de voir ce qu’il a d’autre en réserve.

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